BERLIN ART PROJECTS       25/10/2011 19:11

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REMINDER +++ ARTIST TALK +++ Nina Backman I Living Room

+++ REMINDER +++ ARTIST TALK +++ Nina Backman I Living Room Mittwoch, 26. Oktober 2011 18:00 Uhr Mehringdamm 33 10961 Berlin-Kreuzberg Wir würden uns freuen, Sie morgen bei uns begrüßen zu dürfen. Im Anhang finden Sie den Flyer. U.A.w.g. Unter dem Titel „Living Room“ zeigt die Galerie die Werke der finnischen Künstlerin in Berlin und lädt zum Artist Talk ein. Living Room - Ein Kronleuchter, ein verwitterter Stuhl, zarte Papiercollagen und eine beschossene Leinwandarbeit verwandeln den Ausstellungsraum in ein Interieur, einen Raum, in dem Spuren eines Lebens vorzufinden sind. Wer lebt hier und was sagt das Mobiliar über seinen Bewohner aus? Hauptteil der Ausstellung ist ein glänzender Chandelier - ein Leuchter, der auch in unseren Wohnzimmern Platz haben könnte. Die Besonderheit dieser Skulptur ist das Material: Sie besteht aus Zucker und aus 5.000 handgearbeiteten Einzelteilen, die die Künstlerin sorgsam arrangiert hat. Sweet little lies nennt Backman ihren Kronleuchter, der den Betrachter zur dahinter stehenden Bedeutung führt. In jedem Schönen sind immer auch Fragilität und das Verwundbare enthalten. Wie leben wir oder wie wollen wir leben? Welche Werte verfolgen wir? Die Arbeit wirft Fragen auf, wie überhaupt Backman’s Arbeiten eine Spurensuche sind, Fragen stellen anstatt Antworten und Lebensmodelle vorzugeben. Ein Holzstuhl, positioniert in der Mitte des Raumes, lädt den Besucher zum Niederlassen und Verweilen ein. Der Stuhl einschließlich seines „Titels“ Help me, I’m God! ist einem vorgefundenen Artefakt von einer Berliner Straße entlehnt. Die Transformation bestehender Materialien in ein Kunstwerk war schon für Marcel Duchamp ein entscheidender Faktor einer Kunstschöpfung. Backman fordert uns zur Kontemplation auf – dazu die Gedanken frei fließen zu lassen und sich dem hinzugeben. Themen wie Identität und Multikulturalität klingen an und verweisen auf die Anliegen der Künstlerin. He loves me, he loves me not - a marguerita shot with a shotgun - der Titel der Arbeit ist zugleich ihre Beschreibung: Backman ließ die Leinwand und damit die Blütenblätter durchschießen, um so auf die Ambivalenz zwischen Schönheit und Zerbrechlichkeit nicht nur des Werkes sondern unseres Lebens hinzuweisen. Ergänzt wird das Ausstellungskonzept durch eine Auswahl von Papiercollagen: In From crisis to creativity oder How much joy can you stand? reflektiert die Künstlerin über Schönheit und Vergänglichkeit, Hoffnungen und Ängste ebenso wie über technische Fortschritte oder die ökologische Bewegung unserer Zeit. Dabei sind kunsthistorische Referenzen wie beispielsweise der Bezug zur Vanitas den Arbeiten stets immanent. Backman, die sich zwischen Bühnenbildnerei, Installation und Performance bewegt, konfrontiert den Betrachter mit den Fragestellungen der Menschheit. Sie fragt nach Lebenskonzepten, nach Identitäten und Werten. In ihrem Living Room komponiert sie ein ebenso poetisches wie ästhetisches Gesamtkunstwerk, das für jeden Zuschauer erfahrbar ist. NINA BACKMAN I geboren 1971 in Helsinki, Finnland I Studium des Performance Designs I B.A. Honours am Liverpool Institute der Performing Arts, Liverpool, UK I Arbeit an diversen Filmprojekten I Teilnahme an nationalen und internationalen Ausstellungen I lebt und arbeitet in Berlin. ----english----- Living Room - A chandelier, a weathered chair, delicate paper collages and bombarded work on canvas transform the exhibition space into a domestic interior, a room bearing the traces of life. Who lives here and what does the furniture have say about its residents? The centerpiece of the exhibition is a glittering chandelier – an elaborate light that we might know from our own living rooms. What makes this sculpture special is its material: sugar and 5000 hand-crafted sugar crystals carefully arranged by the artist. In titling it Sweet little lies, Backman gives the viewer some indication of the meaning behind it. There is a fragility and a vulnerability in every beauty. How do we live or how do we want to live? To what values do we follow? The work raises questions as to what degree Backman's work is a search for clues at all; it asks questions rather than provide answers and gives us models to live by. A wooden chair, positioned in the middle of the room, is an invitation to visitors to linger, to stay and sit for awhile. The chair, including its "Title" Help me, I'm God! is a found artifact from the streets of Berlin. The transformation of existing materials into a work of art was for artist Marcel Duchamp a factor crucial to artistic creation. Backman urges us to reflect upon – as well as freely associate and complete the work with our own thoughts as to what it could mean. The artist alludes to issues of identity and multiculturalism and point to some of the artist’s central concerns. He loves me, he loves me not - a marguerita shot with a shotgun - the title of the work is as at the same time her description: Backman had the canvas and therefore also the flower petals shot through with a gun, hinting at the ambivalence between beauty and fragility, not only within the piece but also in our own lives. Completing the exhibition concept is a selection of paper collages: In From crisis to creativity or How much joy can you stand?, the artist reflects on beauty and transience, hopes and fears as well as technical progress and the environmental movement of our times. Ever present are art-historical references, such as that to the notion of vanitas, for instance. Backman, who works in the margin between stage design, installation and performance, confronts the viewer with the problems of mankind. Her work asks about life concepts, identities and values. With Living Room, she presents a poetic and aesthetic body of artworks accessible to every viewer. NINA BACKMAN was born in Helsinki in 1971 and originally studied Theatre Design at the Liverpool Institute of Performing Arts in the UK. She received a B.A. Honours. The artist has participated in national and international exhibitions and has worked on many films. Nina Backman lives and works in Berlin. With best regards/ Mit herzlichen Grüßen, Ihr Berlin Art Projects Team Anne Naundorf M.A. BERLIN ART PROJECTS MEHRINGDAMM 33 l D-10961 BERLIN T +49-30-240 87 606-0 l F +49-30-240 87 606-20 A.NAUNDORF@BERLINARTPROJECTS.DE WWW.BERLINARTPROJECTS.DE

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Die Besonderheit dieser Skulptur ist das Material: Sie besteht aus Zucker und aus 5.000 handgearbeiteten Einzelteilen, die die Künstlerin sorgsam arrangiert hat. Sweet little lies nennt Backman ihren Kronleuchter, der den Betrachter zur dahinter stehenden Bedeutung führt. In jedem Schönen sind immer auch Fragilität und das Verwundbare enthalten. Wie leben wir oder wie wollen wir leben? Welche Werte verfolgen wir? Die Arbeit wirft Fragen auf, wie überhaupt Backman’s Arbeiten eine Spurensuche sind, Fragen stellen anstatt Antworten und Lebensmodelle vorzugeben. > >Ein Holzstuhl, positioniert in der Mitte des Raumes, lädt den Besucher zum Niederlassen und Verweilen ein. Der Stuhl einschließlich seines „Titels“ Help me, I’m God! ist einem vorgefundenen Artefakt von einer Berliner Straße entlehnt. Die Transformation bestehender Materialien in ein Kunstwerk war schon für Marcel Duchamp ein entscheidender Faktor einer Kunstschöpfung. Backman fordert uns zur Kontemplation auf – dazu die Gedanken frei fließen zu lassen und sich dem hinzugeben. Themen wie Identität und Multikulturalität klingen an und verweisen auf die Anliegen der Künstlerin. > >He loves me, he loves me not - a marguerita shot with a shotgun - der Titel der Arbeit ist zugleich ihre Beschreibung: Backman ließ die Leinwand und damit die Blütenblätter durchschießen, um so auf die Ambivalenz zwischen Schönheit und Zerbrechlichkeit nicht nur des Werkes sondern unseres Lebens hinzuweisen. Ergänzt wird das Ausstellungskonzept durch eine Auswahl von Papiercollagen: In From crisis to creativity oder How much joy can you stand? reflektiert die Künstlerin über Schönheit und Vergänglichkeit, Hoffnungen und Ängste ebenso wie über technische Fortschritte oder die ökologische Bewegung unserer Zeit. Dabei sind kunsthistorische Referenzen wie beispielsweise der Bezug zur Vanitas den Arbeiten stets immanent. > > > >Backman, die sich zwischen Bühnenbildnerei, Installation und Performance bewegt, konfrontiert den Betrachter mit den Fragestellungen der Menschheit. Sie fragt nach Lebenskonzepten, nach Identitäten und Werten. In ihrem Living Room komponiert sie ein ebenso poetisches wie ästhetisches Gesamtkunstwerk, das für jeden Zuschauer erfahrbar ist. > > > >NINA BACKMAN I geboren 1971 in Helsinki, Finnland I Studium des Performance Designs I B.A. Honours am Liverpool Institute der Performing Arts, Liverpool, UK I Arbeit an diversen Filmprojekten I Teilnahme an nationalen und internationalen Ausstellungen I lebt und arbeitet in Berlin. > > > >----english----- > > > >Living Room - A chandelier, a weathered chair, delicate paper collages and bombarded work on canvas transform the exhibition space into a domestic interior, a room bearing the traces of life. Who lives here and what does the furniture have say about its residents? > > > >The centerpiece of the exhibition is a glittering chandelier – an elaborate light that we might know from our own living rooms. What makes this sculpture special is its material: sugar and 5000 hand-crafted sugar crystals carefully arranged by the artist. In titling it Sweet little lies, Backman gives the viewer some indication of the meaning behind it. There is a fragility and a vulnerability in every beauty. How do we live or how do we want to live? To what values do we follow? The work raises questions as to what degree Backman's work is a search for clues at all; it asks questions rather than provide answers and gives us models to live by. > >A wooden chair, positioned in the middle of the room, is an invitation to visitors to linger, to stay and sit for awhile. The chair, including its "Title" Help me, I'm God! is a found artifact from the streets of Berlin. The transformation of existing materials into a work of art was for artist Marcel Duchamp a factor crucial to artistic creation. Backman urges us to reflect upon – as well as freely associate and complete the work with our own thoughts as to what it could mean. The artist alludes to issues of identity and multiculturalism and point to some of the artist’s central concerns. > > > >He loves me, he loves me not - a marguerita shot with a shotgun - the title of the work is as at the same time her description: Backman had the canvas and therefore also the flower petals shot through with a gun, hinting at the ambivalence between beauty and fragility, not only within the piece but also in our own lives. Completing the exhibition concept is a selection of paper collages: In From crisis to creativity or How much joy can you stand?, the artist reflects on beauty and transience, hopes and fears as well as technical progress and the environmental movement of our times. Ever present are art-historical references, such as that to the notion of vanitas, for instance. > > > >Backman, who works in the margin between stage design, installation and performance, confronts the viewer with the problems of mankind. Her work asks about life concepts, identities and values. With Living Room, she presents a poetic and aesthetic body of artworks accessible to every viewer. > > > >NINA BACKMAN was born in Helsinki in 1971 and originally studied Theatre Design at the Liverpool Institute of Performing Arts in the UK. She received a B.A. Honours. The artist has participated in national and international exhibitions and has worked on many films. Nina Backman lives and works in Berlin. > > > > > >With best regards/ > >Mit herzlichen Grüßen, > >Ihr Berlin Art Projects Team > > > > > >Anne Naundorf M.A. > > > >BERLIN ART PROJECTS > >MEHRINGDAMM 33 l D-10961 BERLIN > >T +49-30-240 87 606-0 l F +49-30-240 87 606-20 > > > >A.NAUNDORF@BERLINARTPROJECTS.DE > >WWW.BERLINARTPROJECTS.DE > >      Ver mi mensaje despues de insertarlo.